Blue Moon of Kentucky
That’s All Right är Elvis Presleys första singelskiva. Låten skrevs och framfördes ursprungligen av bluesartisten Arthur Crudup som ”That’s All Right, Mama”. Elvis version spelades in i början av juli 1954, och släpptes med Blue Moon of Kentucky som B-sida den 19 juli samma år.
Balladsångare
Sam Phillips, född 5 januari 1923 i Florence i Alabama, död 30 juli 2003 i Memphis i Tennessee, var en amerikansk skivbolagsdirektör, grundare av Sun Records.
Phillips är mest känd som den som upptäckte Elvis Presley, men lyfte också fram artister som Jerry Lee Lewis, Johnny Cash, Roy Orbison, Howlin’ Wolf och Carl Perkins. Han invaldes i Rock and Roll Hall of Fame 1986
Sun Sound började när Sam Phillips lanserade sitt skivbolag i februari 1952. Han namngav det Sun Records som ett tecken på hans eviga optimism: en ny dag och en ny början. Sam hyrde ett litet utrymme på 706 Union Avenue för sin egen all-purpose studio. Etiketten lanserades bland ett växande antal oberoende etiketter. På ett tag blev Sun rykte i Memphis som en etikett som behandlade lokala artister med respekt och ärlighet. Sam gav en icke-kritisk, spontan miljö som inbjöd kreativitet och vision.
Mycket av den tidiga historien om Rock and Roll handlar om Elvis Presley.
Elvis Presley var son till Vernon Presley (1916–1979) och Gladys Smith (1912–1958). Elvis var enda barnet då hans tvillingbror Jesse dog vid födseln. Gladys visste att det skulle bli tvillingar och hon hade bestämt namnen långt innan det var dags att föda: Elvis Aaron och Jesse Garon.
När Elvis fyllde 11 år önskade han sig antingen ett gevär eller en cykel. Hans mor tyckte att både gevär och cykel var för farliga för honom. Ägaren av Tupelo Hardware Store föreslog då att de skulle köpa en gitarr. Elvis var dock inte intresserad eftersom han önskade sig ett gevär eller en cykel. Ägaren övertalade Elvis och de köpte gitarren till honom. Under det följande året fick han fick han gitarrlektioner av sin farbror Vester.
Tupelo var ett mycket fattigt område och 1948 flyttade familjen till Memphis. Familjen Presley var mycket religiös och Elvis sjöng ofta i kyrkan. Prästen berömde honom ofta och sa att han hade talang och någon gång skulle få sjunga solo i kyrkan.
Då Elvis var 14 år sjöng han på en skolavslutning och en kamrat till honom sa till honom att han sjöng väldigt bra och att han nog skulle bli berömd i framtiden. Elvis ska då ha svarat ”Jag hoppas det”.
När Elvis var runt 18 år arbetade han som lastbilschaufför och studerade samtidigt till elektriker. Han åkte ofta förbi Memphis Recording Service som även var plats för Sun Records och fick en dag syn på en skylt där det stod ”Inspelning av skiva $4”. Efter att ha samlat mod en tid, tog han steget och klev in med sina 4 dollar. Marion Keisker som var sekreterare och tog emot honom frågade honom vem han lät som och Presley lär ha svarat ”I don’t sound like nobody” vilket betyder ”Jag låter inte som någon annan”. Detta var 1953 och skivan innehöll två låtar, My Happiness och That’s When Your Heartaches Begin. Låtarna uppgavs ha varit en födelsedagspresent till hans mamma. Troligtvis var det snarare ett medvetet försök att göra sin röst hörd.[7]
WHBQ i Memphis, Tennessee, i USA är en radiostation som under 1950-talet blev känd på för att spela rytm och blues. Då Sam Phillips som föddes 1923 i Florence i Alabama var lite mer än 20 år anställdes han på radiostationen. Sam var mycket musikintresserad och de skivor han spelade men inte gillade krossade han i direktsändning mot studiogolvet. På radiostationen hade han även tillgång till inspelningsutrustning som han inte var helt nöjd med.
Han införskaffade sig därför en egen inspelningsutrustning och i januari 1950 öppnade radiotekniker Sam Phillips Memphis Recording Service på 706 Union Avenue med sin assistent och vän, Marion Keisker. Phillips hade drömt om att öppna sin egen inspelningsstudio sedan han var en ung man, och nu när det var en verklighet var han överlycklig. Att få företaget på fötter var dock inte en lätt uppgift. För få intäkter spelade han in möten, bröllop, kor och till och med begravningar. Han hade också en öppen dörrpolitik, ville någon gå in och, för en liten avgift, spela in sin egen skiva och hans slogan för studion var ”Vi spelar in någonting, var som helst, när som helst.”
Phillips och en vän till honom skapade ett eget varumärke, Phillips Records. Syftet med det varumärket var att spela in ”Negro artister i söder” som ville göra en inspelning men inte hade plats att göra det. Varumärket slog inte och det gjordes bara ett skivsläpp; ”Boogie in the Park” av Joe Hill Louis , som sålde mindre än 400 exemplar. Efter att Phillips Records misslyckats började Sam samarbeta med andra skivmärken som till exempel Chess Records och Modern Rekords. Han gör demoinspelningar åt dem och spelar in masterband för sina artister.
Det var under den tiden som Phillips spelade in vad många anser vara den första rock and roll sången, Jackie Brenstons ” Rocket 88 ”. Vissa biografier har föreslagit att det var Phillips uppfinningsrika kreativitet som ledde till låtarnas unika ljud. Men verkligheten var att den enda tillgängliga högtalaren var trasig och den lagades med tidningspapper, vilket ledde till ett ”fuzzy” ljud.
Sun Sound började när Sam lanserade sitt skivbolag i februari 1952. Han namngav det till Sun Records som ett tecken på hans eviga optimism: ”En ny dag och en ny början”. Sam hyrde ett litet utrymme på 706 Union Avenue för sin egen universella studio. Varumärket lanserades som ett av flera växande antal oberoende varumärken. Suns rykte i Memphis uppfattades efter ett tag som varumärket som behandlade lokala artister med respekt och ärlighet. Sam gav en okritisk, spontan miljö som inbjöd kreativitet och visioner.
Under 1952 spelade han in flera artister som skulle få framgångsrika karriärer. Bland dem var BB King, Joe Hill Louis, Rufus Thomas och Howlin ’Wolf . Trots antalet sångare som spelat in skivor blev det allt svårare att hålla vinsten uppe. Han körde över 10 000 svenska mil på ett år för att marknadsföra sina artister mot radiostationer och distributörer. För att hålla ner kostnaderna betalade sina artister 3% royalties istället för 5% som var vanligare vid den tiden. Sam drack även för mycket alkohol när det såg ut som att hans skivmärke inte skulle slå igenom. Han togs bland annat in på ett mentalsjukhus vid ett tillfälle, enligt uppgift att få elektrisk chockbehandling.
Rufus Thomas ”Bearcat”, en inspelning som liknade ” Hound Dog”, var den första riktiga träffen för Sun 1953. Även om låten var varumärkets första hit följde en upphovsrättslig tvist och företaget var nästan bankrutt. Trots detta kunde Sam fortsätta sin verksamhet genom att spela in flera andra artister, inklusive Prisonaires ; en svart kvartett som fick tillstånd att lämna fängelset i juni 1953 för att spela in sin singel, ”Just Walkin in the Rain ”, senare en hit för Johnnie Ray 1956. Då Sun Records inspelning blev en hit blev den lokala tidningen intresserade av historien bakom inspelningen.
Några biografier har uppgett att den här artikeln, tryckt i Memphis Press-Scimitar den 15 juli 1953, inspirerade den då 18-årige Elvis Presley till att söka Sun för att spela in en demo. Elvis arbetade då som lastbilschaufför och studerade samtidigt till elektriker och han åkte ofta förbi Memphis Recording Service som även var studio för Sun Records. En dag fick han syn på en skylt där det stod ”Inspelning av skiva 4 dollar”. Efter att ha samlat mod en tid, tog han steget och klev in med sina 4 dollar i handen.
Marion Keisker som var sekreterare tog emot honom frågade honom vem han lät som och Presley lär ha svarat ”I don’t sound like nobody” ”Jag låter inte som någon annan”. Det var 1953 och skivan innehöll två låtar, My Happiness och That’s When Your Heartaches Begin. Låtarna uppgavs ha varit en födelsedagspresent till hans mamma. Troligtvis var det snarare ett medvetet försök av honom att göra sin röst hörd. Inspelningen var ballader som inte stack ut nämnvärt och Elvis spåddes endast en framtid som en medioker balladsångare av dussinkaraktär.
År 1954 återvände han till Sun Studios för att spela in en skiva till. Efter detta så tipsade Marion Keisker ägaren Sam Phillips att lyssna på Presley. Han gillade också vad han hörde och satte ihop Presley med Scotty Moore (gitarr) och Bill Black (bas). Den 19 juli 1954 släpptes singeln That’s All Right / Blue Moon of Kentucky. Då skivan släppts och spelats I radio blev den mycket populär. Skivan spelades 14 gånger redan den första dagen och en stjärna var född.
De tre blev alltmer populära i sydstaterna, och fick i oktober 1954 vara med i radioprogrammet Louisiana Hayride. I samband med sändningen träffade Presley ”överste” Tom Parker, som senare blev hans manager. 1955 värvades DJ Fontana som trumslagare. Sun Records hade skrivit ett 3-årskontrqakt med Elvis men då Sun Reckords inte hade ekonomiska möjligheter att marknadsföra Elvis så såldes kontraktet efter 1,5 år och den 21 november 1955 lämnade Elvis Sun Records för RCA Victor.
RCA betalade 35 000 dollar för övergången, den högsta summan dittills för en popartist. I januari 1956 gjordes de första inspelningarna för RCA, bland annat Heartbreak Hotel, som också gick upp som nummer ett på Billboard. Den 28 januari gjordes det första TV-framträdandet, på CBS Stage Show, där Presley framförde ”Shake, Rattle & Roll” och ”I Got A Woman”.
För pengarna som RCA betalade för Elvis kontrakt byggde Sam den nuvarande Sun Studion med den modernaste tekniken som då gick att uppbringa. Sun Records var till exempel ett av de första skivbolagen som använde sig av elektroniska effekter i sina inspelningar, berömt är bland annat ”slap-back-ekot” som var en kort fördröjning och repetition av det inspelade ljudet. Detta åstadkoms med hjälp av en bandspelare med skriv- och läshuvud placerade tätt efter varandra. Genom att variera bandhastigheten kunde tiden mellan originalsignal och eko varieras. Även andra skivbolag åstadkom liknande effekter, men gjorde det då på rent akustisk väg med hjälp av två inspelningsmikrofoner på olika avstånd från ljudkällan.
Sun Records flyttade redan 1959 från den numera smått historiska adressen 706 Union Avenue. Studion stängdes och all verksamhet som rör musik upphörde. Originalstudion renoverades och Sun Studios öppnades igen 1987 och används nu som museum på dagarna. På muséet har till exempel Sam Phillips arbetsrum på WHBQ har återställts autentiskt med originaldörr, panel och inredning. På golvet i studion ligger även sönderslagna skivor som visar att han slog sönder skivorna med musik som han inte gillade.
På kvällarna används det återuppbyggda Sun Studio som musikstudio. Bland andra U2 och Ringo Starr har spelat in skivor i den moderna studion. Det mixerbord som hänger i muséets entré och det trumset som står i studion har används av U2 vid deras inspelningar.
I Jackson Tennesse fanns det en före detta boxare, Henry Harrison, ägare av Harrison Toyota, bland annat barndomskamrat med Jonny Cash. Som kuriosa kan nämnas att Henrys farbror var frisör och klippte Elvis då han var ung så Harry och Elvis har haft samma frisör.
På grund av att gager inte fick betalas för underhållning på söndagarna i Tennesse fick hans artister uppträda i hans bilhall för gaget av att ha tillgång till bil under en vecka. Harry förestår nu Rocka A Billy Hall of Fame och många av artisterna är nu världsberömda, bland annat Jonny Cash, Carl Mann, Brenda Lee, Jerry Lee Lois med flera och dem spelade in sina skivor på Sun Records. Till exempel Great Balls of Fire har där spelats in av Jerry Lee Lewis, Rockens Bad Boy, som nu vid sitt sjunde äktenskap gift om sig med en moster till den 13-årige kusinen som han gifte sig med 1958.
Rockabilly är termen som används för att beskriva den unika kombinationen av tidig rock och roll och hillbilly musik som blev populär i början av 50-talet tack vare musik av Buddy Holly, Elvis Presley och Bill Haley.
Den internationella Rock-A-Billy Hall of Fame, Inc. och Museum är skapat av Henry Harrison. Harrison ansåg att det var lämpligt för museet att vara i Jackson eftersom staden är hemstaden av rockabilly-stjärnan Carl Perkins och ligger mellan Memphis (hem för rock & roll and blues) och Nashville (hemland och hillbilly-musik). Museet spårar historien och höjdpunkterna i rockabilly musik och har sällsynta minnessaker och fotografier. Den första gruppen av människor inleddes till International Rock-A-Billy Hall of Fame vid en ceremoni den 15 april 2000 och grupper har blivit inledda varje år sedan. En panel av Rockabilly artister och notables väljer medlemmarna till Rock-A-Billy Hall of Fame.
Museet invigdes vid en ceremoni under Rockabilly Fest den 15 april 2000 vid ett evenemang som innehöll konserter, kändisskådespel, historiska videor och dans. Det fanns levande musik från klockan 12.00 till 1:00 på fredagen och på lördagen och från 1:00 till 21:00 på söndagen.
En del av museets historiska del är videofilmade intervjuer med de personer som skapade musiken. Tagningen av dessa videoklipp började den 3 november 1999 och till datumet inkluderar intervjuer med Brenda Lee, Wanda Jackson, Bill Haleys ursprungliga kometer, Jordanaires, Ace Cannon, Maria Elena Holly (änka av Buddy Holly), Tommy Allsup (en av Buddy Holly’s Crickets, DJ Fontana (Elvis Presleys första trummis), Shelby Singleton (nuvarande ägare av Sun Recording Studios som arbetade med Sam Phillips vid den ursprungliga Sun Studio), Bob Moore (basgitarrist som spelade på ett antal Rockabilly hits), Bill Griggs (musikhistoriker och expert på Rockabilly-musik) och Rockabilly-författare Billy Poore. De flesta av videoklippen spelades in på Sun Recording Studio-kontor i Nashville av Jackson Tv-station WBBJ, ett dotterbolag till Tv-stationen ABC.
Som besökare på museet kan du få gitarrlektioner på Carl Perkins gitarr och spela på det trumset som användes av DJ Fontana. Harry berättade många spännande historier om att han hade följt med många turnéer så jag kan varmt rekommendera ett besök på Rock A Billy Hall of Fame.
När man tittar på musikhistorien Martin Luther King Vad som delvis förvånar mig är att det så ofta förekom hänvisningar till Martin